最近，上海著名流派、80多岁的陈家泠出现了"桂梅静安"这幅历时六个月、历时半年的新巨作"桂美静安"，引起了人们的关注，这是他艺术生涯中第一次尝试现代城市主题，用画笔描绘自然山水，用玻璃幕墙描绘现代城市建筑，这也是陈家泠第一次将传统中国画中的"边缘画"技法运用于水泥建筑中。

        当今时代的精神是创造、发展、有活力、包容。我的画似乎符合这种精神。陈家泠笑着说。

        桂美静安"是上海静安寺商圈的城市风格，你为什么要画这样的场景？这应该说是陈家泠五年前的意外陷落。

        2015年6月的一天，陈家泠在一次展览中高举了一幅新绘的油画，试图站得更远，看上去更好看。"当凳子滑倒时，他倒在地上，摔断了大腿。为了接近华山主医院，一个月后，在朋友的安排下，陈家泠搬到桂都大酒店疗伤。到2020年，陈家泠已经在这里呆了五年了。在过去的五年里，他的创造力似乎受到了极大的鼓舞。2016年在杭州举行的20国集团峰会上，陈家泠应邀创作了一部名为"西湖风光"的巨著，给许多人留下了深刻的印象。在图中，湖反映了花儿，成为参与国领导人和中国国家领导人的背景图片。

        《桂梅静庵》画的桂林城市建筑如山水，玻璃幕墙眩晕白云倒影，以至于观者恍惚进入一片密密麻麻的景观中，但现代建筑钢筋水泥的刚性线条和起伏的天际线，提醒观者面对的是由现代建筑各个时期的符号所代表的静安区--站在屋顶的少年先锋队标志，这是中福社少年宫，站在屋顶的少年先锋队标志，这是中福社少年宫，站在屋顶的少年先锋队标志，这是中福社少年宫的少年先锋队标志，这是中福社少年宫的少年先锋队标志，这是中福社少年宫的少年先锋队标志，这是中福社少年宫的少年先锋队标志。它意味着对未来的希望。右边是中苏友好大厦的红星，寓意国际交流和细心鉴别，还有嘉里中心，恒隆广场，普利饭店，郁郁葱葱绿树怀抱中的静安寺，静安公园的一池春水，等等。似乎将各种标志性建筑重新排列组合，体现出一种繁华的形象和主题，以及静安的包容和吉祥。但现代建筑结构中的线条并不是自由的，而是在玻璃幕墙中得到了解放--层层堆叠，纵横交错的彩墨韵犹如大自然的镜像，构建出悠悠空灵的意境，轻松随意。

        画面左下角掠过几排鸟鸣点缀的全图，还在高耸的高楼大厦之间，引入了大山和江河的精神，陈家泠微笑着说，"有一幅画不小心碰在了一个墨点上，被迫抹去，只怕擦掉这幅画。"不过，可能有缺陷，但终于得到了瞬间的光影。

        艺术与生活密不可分。陈家泠年代久远，仍然坚持在韶山、井冈山、娄山关、延安、太行山、梁家河等革命神社写生。陈家泠的革命圣地之旅，既是一次精神洗礼和心灵自我净化，也是一次景观旅游的视觉体验。他使景观进入了"期待、宜居和旅游"的状态，成为诗意的栖息之地；沟壑和悬崖的线条与田野的块状表面交织在一起，形成了这幅画的主要主题--洪亮的声音。在75岁的时候，陈家泠也到西藏去收集素描一个多月，在四五千多的海拔上行走和创作。

        陈家泠心里总是说自己是一个很不安分的人，这种不安全感，其实是一种"玩"性"，是一种永不满足，不断超越自己的表现。在陈家泠身上，人们可以看到两种力量：一种是开放的，另一种是传统的，正如他的创作总是依附于时代的脉搏，他的作品属于现在和明天。